Significados de los colores

En la primera imagen predomina el color verde que simboliza la naturaleza, el confort, la relajación, la calma.
En la segunda aparece el color que representa el amor, la vitalidad, la pasión, el deseo.
El negro, el cual aparece en la tercera diapositiva, se asocia con el misterio, el silencio.
En la imagen siguiente el amarillo es un color alegre, brillante, que aporta felicidad.
En la quinta fotografía aparece el color azul, que representa la frescura, la tranquilidad, la protección.
Por último aparece el blanco, es un color que representa la pureza, la paz.

Tipos de puntos

En la primera imagen encontramos los puntos de atención: son posiciones de la imagen que, por la disposición de los elementos icónicos, provocan y atraen la atención del observador.
En la segunda imagen aparece un punto geométrico: el centro es el foco principal de atracción visual.
En la última imagen aparece el punto de fuga, que es cuando las líneas paralelas entre si se unen formando un único punto.

Tipos de líneas

En la primera imagen observamos ejemplos de líneas oblícuas, las cuales dan sensación de movimiento y de profundidad.
Podemos ver líneas en profundidad en la segunda imagen, que representan perspectiva, hacen que el fondo se vea más alejado que el resto de elementos de la imagen.
En la última imagen aparecen las líneas horizontales y verticales. Las líneas verticales representan fuerza y potencia, mientras que las horizontales representan la estabilidad y la calma.

Tipos de planos

En la primera imagen encontramos el primer plano, el cual muestra el rostro de las personas, transmite emociones y sentimientos y permite intuir el estado emotivo del personaje.
En la segunda observamos un primer plano corto encuadra a la persona desde el rostro hasta el cuello.
El plano aberrante da lugar a la tercera imagen, la cámara está ligeramente inclinada por lo regular a un ángulo de 45 grados.
La cuarta diapositiva corresponde al plano general, presenta el escenario donde se representa la acción y donde la figura humana está ausente o apenas se percibe.
La quinta imagen representa el plano picado donde el fotógrafo se sitúa en un plano superior al objeto a fotografiar. La intención en este tipo de plano es transmitir inferioridad o una posición débil respecto al observador. Este efecto puede aumentar si usamos focales cortas, ya que el sujeto se reduce y queda sumida en el entorno, además de conseguir una buena profundidad.
El plano subjetivo plasmado en la sexta imagen muestra lo mismo que ven los ojos de un personaje. A veces el plano tiene el mismo movimiento que el intérprete.
La séptima imagen es el plano americano, en el que se muestra la figura humana desde las rodillas hacia arriba.
En la octava imagen encontramos el plano medio donde se muestra la figura humana, cortada por la cintura.
El gran primer plano corresponde a la novena imagen, donde la cabeza del sujeto llena el encuadre.
La decima diapositiva es el plano cenital, la óptica de la cámara se encuentra perpendicular respecto del suelo y la imagen obtenida ofrece un campo de visión orientado de arriba abajo.
En la siguiente imagen se encuentra el plano contrapicado el cual es una angulación oblicua inferior de la cámara, la cual se coloca mirando hacia arriba.
Esto sirve para transmitir una situación de control, poder, grandeza y seguridad.
La doceava imagen representa al gran plano general que encuadra un gran escenario donde transcurre la acción y que pretende resaltar la importancia de éste sobre la posición de los intérpretes.
La última imagen plasma el plano detalle que sirve para mostrar un objeto o una parte de un objeto que forma parte de un conjunto más general.

Integrantes del equipo

Carla Valderrey Barril
Estefanía Suárez González
Oriana Sordo Parres